Orquesta Típica de la Ciudad de México en el Castillo de Chapultepec

Después de 13 años de no haber compartido escenario con alguna figura del ámbito musical, la Orquesta Típica de la Ciudad de México (OTCM), conocida popularmente como La Típica, se engalana con la presencia de la voz inigualable de Susana Harp, el próximo 27 de marzo, con un programa de alta calidad interpretativa en el alcázar del Castillo de Chapultepec.
Originaría del estado de Oaxaca, Susana Harp ha enfocado su trabajo en la recopilación y difusión de la música mexicana, resaltando la creación oaxaqueña en particular. En su andar por el ámbito musical ha realizado siete producciones discográficas, entre las que destacan: Arriba del Cielo, Fandangos de Ebano y Ahora.
Susana Harp es una artista extremadamente comprometida con el rescate y promoción de la música mexicana. Actualmente trabaja en el volumen 2 del disco Mi tierra, además de promover festivales culturales.
Fundada el 1 de agosto de 1884 bajo la batuta del director Carlos Curti, la Orquesta Típica de la Ciudad de México ha hecho historia gracias a sus célebres presentaciones tanto en México como en el extranjero.
En sus inicios las expresiones predominantes en los conciertos de la OTCM fueron todas aquellas nacidas a mediados del siglo XIX. Posteriormente fue revelando el espíritu social surgido a raíz de la Revolución Mexicana, consolidado durante las primeras décadas del siglo XX.
Uno de los objetivos de la orquesta ha sido conjuntar sonidos propios de las diferentes regiones de México, así como instrumentos autóctonos con los cuales ha generado su característica propuesta musical a través de los años, interpretando géneros como el son, la polka, el vals y los jarabes, protagonistas de sus conciertos, dotando de versatilidad y contraste cada uno de éstos.
Entre los instrumentos que La Típica ha integrado en sus programas se encuentran: marimbas, salterios, arpas, bandolones, bajos y percusiones prehispánicas como el huehuetl, teponaztles y raspadores.
La idea central bajo la que se creo la Orquesta Típica no se ha perdido al paso del tiempo, actualmente el maestro Jesús Galarza Acosta es el encargado de dirigir a esta magnífica orquesta, que gracias a la apertura de espacios ha tenido un repunte impresionante con la aceptación del público. Su repertorio incluye más de 900 obras y arreglos creados especialmente para ella.

chilango MAF

Una vez más la Ciudad de México se convierte en fuente de inspiración artística para quienes gustan mostrar situaciones que acontecen en esta metrópoli cosmopolita. Enigmática para algunos, la capital del país se convierte en el común denominador de tres artistas de la lente que presentan su trabajo en el Museo Archivo de la Fotografía (MAF), donde cada uno revela su perspectiva de los residentes de esta urbe.
Espacios que encierran los más íntimos secretos de personas que habitan en ellos, paisajes que descifran la magia de lugares poco explorados, instantes y personajes que deambulan en el núcleo de la ciudad, es parte de lo que se podrá apreciar en Tres Urbana, exposición fotográfica en la que participan Víctor Mendiola, Benjamín Alcántara y Mark Powell, quienes muestran instantes captados por su lente a lo largo de su carrera.
El recinto ubicado en Guatemala 34, albergará imágenes donde el protagonista es el Centro Histórico, sus calles, individuos y cada uno de los actores que se fusionan como parte de este lugar para muchos indescifrable.
El gusto por captar momentos e instantes cotidianos, es el común denominador para cada uno de los artistas que participan en esta muestra. Entre Bárbaros (Benjamín Alcántara), Somnolencias (Víctor Mendiola) y Shelf Life (Mark Powell), forman parte de Tres Urbana, donde cada uno de los artistas plasma su particular punto de vista para interpretar de manera eficaz cada uno de los rincones visitados.
Tres Urbana escudriña con tono irónico los andares, miradas y actitudes de los turistas de diferentes nacionalidades que por miles recorren cada día las principales atracciones del corazón del país, ya sean los sobrios recintos gubernamentales, zonas arqueológicas o cantinas típicas de la zona.
Este trabajo gira en torno al Centro Histórico como espaTres
Urbana, instantes y personajes
que deambulan en el corazón de la ciudadcio, paisaje, centro de reunión y personaje solitario, donde convergen individuos y situaciones en el entorno cotidiano. Es también una visión de las relaciones casuales que los turistas tienen con los habitantes del Centro Histórico, poniendo énfasis en los estereotipos marcados por la sociedad.
Entre bárbaros
Es el trabajo realizado por Benjamín Alcántara donde expone imágenes de los habitantes de la ciudad en las que muestra la “realidad mexicana, pues en la actualidad nos enfrentamos a una fuerte carga de crueldad y de barbarie, por ello, es probable que muchos extranjeros al llegar a la Ciudad de México encuentren mucho menos barbarie de la que esperaban y se transformen, tal vez sin saberlo, en habitantes efímeros de esta urbe”, asegura el autor.
Entremezclados —a pesar de su aparente distancia— estos otros bárbaros, provenientes de diferentes regiones del mundo, también forman parte de un fenómeno mundial que no está exento de manifestaciones de barbarie como el turismo. Entre bárbaros estamos entonces todos, locales y extranjeros, observadores y observados, cultos y crueles, delicados y salvajes, tal vez porque en esta ciudad todos somos todas esas cosas a la vez.
Somnolencias
Víctor Mendiola asegura que al amanecer, casi invisibles, “los caminantes del centro aportan al paisaje los primeros síntomas de vida, donde los habitantes eternos, mudos, envueltos en el bullicio de este lugar que al pasar del día se convierte en el más ruidoso en el cenit”, son en los principales actores de su obra.
Shelf Life
Mark Alor Powell inició su carrera en Detroit y actualmente vive y trabaja en la Ciudad de México. El artista define a la ciudad por su tamaño y complejidad como una fuente de “suficiente inspiración, ya que alcanza y supera cualquier expectativa racional o visual, pues siempre se ofrece a ser examinada y contemplada fotográficamente”.

Como un caminante entrenado, Mark pasea por las calles de la ciudad en alerta por un drama incidental, no importa cuán pequeño o aparentemente insignificante parezca. A diferencia de muchos fotógrafos, Mark es más que feliz pidiendo a la gente ser fotografiada, y el disfrute de tener nuevos conocidos se puede palpar en la calidez y jovialidad de su trabajo realizado en Detroit y México.
Tres Urbana se presenta hasta el 16 de mayo en el Museo Archivo de la Fotografía (República de Guatemala 34. Centro Histórico) de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, la entrada es libre.

Todo sobre mi madre

Próximo estreno

La obra original de Pedro Almodovar ahora se presenta sobre las tablas, con un elenco encabezado por Ana Claudia Talancón, Margarita Gralia y Liza Owen.

Basada en la película ganadora del Oscar en 1999, "Todo Sobre Mi Madre" es una  conmovedora historia que combina el drama y el humor con el estilo único del genio del cine español contemporáneo, el autor y director Pedro Almodóvar, Todo sobre mi madre, cuenta la historia de Manuela, quien tras la trágica muerte de su hijo, emprende un viaje en busca del padre que su hijo nunca conoció. Pero antes de que pueda encontrarlo, Manuela se ve atrapada en la vida de tres mujeres:  Agrado, una amiga trasvesti a quien no veía en mucho tiempo, Rosa, una monja joven en búsqueda del amor y Huma Rojo, la famosa actriz que su hijo tanto admiraba.
Todo sobre mi madre, es un homenaje a la fortaleza y el espíritu de la mujer, un drama caleidoscópico que contrasta con los extraordinarios momentos de humor que la obra contiene, es una obra que habla sobre la maternidad, el amor y el deseo, rindiendo  al mismo tiempo homenaje a las grandes películas de Hollywood como All About Eve, en
México conocida como La malvada con Bette Davis y Ann Baxter, de donde Almodóvar toma el título de la película y ahora de su versión teatral.
Después de 10 años de haber estrenado la versión en cine, Pedro Almodóvar ha autorizado y supervisado esta adaptación teatral de la que es quizás considerada su obra maestra, y que se presenta por primera vez en México, después de su exitoso estreno mundial en 2007 en el Old Vic Theatre de Londres, una de las salas de mayor prestigio en la capital inglesa y que cuenta con dirección artística del reconocido Kevin Spacey, quien participó activamente en la concepción y producción de la obra en Londres.